Fecha: 12 de diciembre / Hora: 18:00 h / Público: General / Duración: 60 min. / Categoría: Documental / Accesibilidad: Audiodescripción y subtitulaje
Carga Visual: Memoria Colectiva
CÍA. CAPAZ PERÚ. LIMA, PERÚ
Se presenta en el Teatro Polivalente del Centro de las Artes de San Luis Potosí.
A través del lenguaje audiovisual no lineal, el documental narra las memorias de un actor con discapacidad visual, que en época de pandemia, tras la cuarentena obligatoria más larga de su vida, analiza cómo debido a la pérdida de su trabajo y los estragos de la cancelación de actividades teatrales, una de sus pasiones, ve afectado su ánimo, arte y sueños, pero quién sabe, tal vez, una vez más el arte se le presenta como un soporte, no solo personal sino, como dice el título… colectivo.
CAPAZ Perú, asociación que promueve el reconocimiento y valoración de diversas capacidades en el sector cultural, educativo y organizacional a través de las artes. Desde el 2018 hemos logrado una incidencia en el sector cultural para la comunidad con discapacidad en Perú, nuestros proyectos artísticos han logrado un alcance masivo y gratuito en los Juegos Para panamericanos Lima 2019, y en las dos ediciones (2019 y 2021) del Encuentro de Arte y Discapacidad. Hacia el 2019, la incidencia se logró en el área educativa y organizacional, entre nuestros proyectos más satisfactorios está la línea de talleres CONECTA sobre discapacidad, inclusión y accesibilidad. Así mismo, nuestros servicios de consultoría de comunicaciones accesibles han traspasado fronteras gracias al British Council Perú. Hacia el 2020 hasta la actualidad, nuestra área de incidencia social y política acompaña activamente las acciones de la Mesa de Discapacidad y Derechos de la Coordinadora Nacional de Derechos Humanos del Perú.
Encuentro de Reflexión: Artes Escénicas ExpansivasEl 22 de noviembre, de 9:30 a 16:30 h, se llevará a cabo el *Encuentro de Reflexión: Artes Escénicas Expansivas* en el Museo del Nacimiento, organizado por Arte Ciego AC. Dirigido a la comunidad artística, gestores(as) culturales, programadores(as), maestros(as) de educación artística y especial, instituciones culturales, y personas interesadas (18+), este evento contara con interpretación en Lengua de Señas Mexicana (LSM) e Interpretación Simultánea. El Encuentro es un espacio de diálogo e intercambio de experiencias que cuestiona los modelos convencionales de gestión, producción y creación en las artes escénicas. Busca expandir las nociones de participación y representación en los escenarios, poniendo un énfasis especial en la "inclusión" y accesibilidad para las personas con discapacidad. A través de charlas y dinámicas participativas, el evento pretende promover un cambio significativo en los procesos creativos, con el objetivo de construir espacios más accesibles y diversos dentro del arte.
- Laboratorio escénico: Shakespeare para personas con autismo (Shakespeare for autistic individuals)
Únete del 18 al 21 de noviembre, de 14:30 a 16:30 h, en el Salón de Danza del Centro Regional de Desarrollo Humano para Personas Adultas Mayores "Consuelo Martínez de Gómez", a este inspirador laboratorio dirigido por la Dra. Kelly Hunter MBE, Directora Artística de Flute Theatre (Reino Unido). Se presentará el Método Hunter Heartbeat, una serie de juegos sensoriales desarrollados desde 2002, basados en las obras de Shakespeare. Estos juegos, creados con y para la comunidad del espectro autista, están diseñados para involucrar a personas autistas y familias refugiadas, fomentando la inclusión y la expresión emocional a través del teatro.
- Si te dicen SALVAJE (fragmento)
El 21 de noviembre, de 11:30 a 12:30 h, en el Auditorio del Centro Regional de Desarrollo Humano para Personas Adultas Mayores “Consuelo Martínez de Gómez”, se presentará un fragmento de **Si te dicen SALVAJE**, una obra de danza contemporánea de la compañía **ALTERACIONES Danza Teatro** (España), dirigida a todo público a partir de los 9 años. La pieza, con influencias del Butoh, aborda de manera metafórica la vida en una sociedad distópica y apocalíptica, donde los personajes, al despojarse de capas impuestas, revelan su verdadera esencia. Con cinco intérpretes en escena, la obra busca promover la diversidad y autenticidad individual, fomentando un futuro más humano y sostenible.
